![[info]](http://l-stat.livejournal.com/img/userinfo.gif?v=92.1){kind=small}
Запись опубликована 1001 картина. Please leave any comments there.
Галерею женского портрета продолжает известнейшая картина Вермеера.
«Молочница», или «Служанка с кувшином молока» — знаменитая картина Яна Вермеера из Делфта. Пожалуй, она даже более популярна, чем его же «Искусство живописи». А между тем она проста как правда – как голая, сермяжная правда. Стоит девушка, льет из кувшина в миску молоко. На столе – корзинка с хлебом, на стене – плетеный короб и жестяной фонарь, на полу – грелка для ног в виде ящичка. Из окна на беленую стену льется белый свет. Всё!
Молочница, И. Вермеер
Вермеер открывает бесконечную глубину, спрятанную в каждой обыденной вещи. Но при этом в изображенных им вещах не скрывается ничего сверхъестественного – только то, что представляет собой эта вещь. Только
Запись опубликована 1001 картина. Please leave any comments there.
«…Через чащи одним махом перескакивает, реки и озера хвостом заметает…» Таков Серый Волк в сказке – пугающий, могучий помощник Ивана-царевича. Можно сказать – тотем, а то и загадочный кастанедовский олли. Впрочем, мы все-таки в пространестве русской сказки, а там Волк – животное особенное, благородное, соблюдающее договоры, мудрое, словом – настоящий хищник. Давно известно, что хищные животные, в отличие от травоядных, тщательно следуют ритуалам в поведении и никогда не убивают без нужды. Особенным аристократизмом отмечены волки и вороны, которые в скандинавской мифологии были спутниками главного бога Одина, а в русских сказках сопровождают Ивана-царевича.
В. Васнецов, Иван-царевич на сером волке
На картине В. Васнецова Серый Волк поразительно далек от «сказочного», приглаженного образа – и поразительно
Запись опубликована 1001 картина. Please leave any comments there.
После мартовских снежных дней, после первоапрельского гололеда и февральских метелей скоро уже сойдет снег, только в затененных углах и в овражках будут до мая дотаивать слежавшиеся обледенелые сугробы.
На солнце — у же весна. Голубое небо дало название картине Василия Бакшеева. При всех коллизиях и перипетиях непростой советской жизни пейзажи русской природы являлись отдушиной, но на этой картине мы видим жизнеутверждающий радостный пейзаж, а никак не приют меланхолии и не отзвуки мрачных мыслей.
Просто лес.
В. Бакшеев, Голубая весна
Просто березы. В лесу
Запись опубликована 1001 картина. Please leave any comments there.
И явился город.
Явление города Дельфта принадлежит кисти Дали. Не будем изучать историю появления этого произведения. Художник вряд ли предполагал подобное для неискушенного зрителя — оный обязан смотреть и сосредоточиться на возникающих в ответ образах.
Дали, Явление города Дельфта
На картине масса совершенно
Запись опубликована 1001 картина. Please leave any comments there.
В.М. Васнецов должен был, как и его отец, стать священником, но стал художником. Создавая картины для Передвижных выставок и став членом мамонтовского кружка в Абрамцево, он должен был стать бытописателем, но стал тем, чьи картины создали в нашем воображении пространство русской сказки. Действительно, мы воспринимаем нарисованное Васнецовым как «настоящую», «подлинную» сказку. Есть тексты, которые мы знаем с детства – хрестоматийные тексты сказок и былин. А есть «реальность», в которую они превращаются на полотнах Васнецова. Почему это так? Или, лучше спросить: как он этого добился?
Секрет в том, что В.М. Васнецов не рассказывает сказок, не делает иллюстраций к ним, не следует «букве» сказочного текста. Что же он делает? Он показывает нам, КАК он эти сказки СЛУШАЕТ. Он передает живописными средствами, какие картины возникают в его воображении, когда ему рассказывают сказки. И, естественно, эти картины связаны с психологическими глубинами – и проблемами – которые можно было наблюдать в реальной жизни русского народа.
Васнецов, Аленушка
«Дурочка Аленушка» была написана в 1881 году, под впечатлением случайной встречи художника с деревенской простоволосой девушкой на берегу пруда в Ахтырке. Именно так и называлась картина – «Дурочкой», потому что
Запись опубликована 1001 картина. Please leave any comments there.
Пейзажи Твочмена разноплановы, хотя, конечно, художник имеет излюбленные мотивы. Еще более разнообразен колорит. Однако он пронизан некоей нотой, вглядитесь, и вы почувствуете особенную гамму, в которую обернут чуточку приглушенный, насышенный, жизнеутверждающий оранжевый. Это ново и очень по-американски. Ново — и не только для второй половины девятнадцатого века. Волшебное время, викторианская эпоха, внешняя романтика, аскетическая мораль — впереди декадентство и прорыв авангарда. Сейчас же Твочмен не обращает внимания на прогресс, пар и дым — разве что ветряные мельницы, как парусники у Айвазовского, доминируют в иных пейзажах. Сегодня рассмотрим обрывок панорамы Коннектикута. Почему обрывок? Но как еще называть этот выхваченный уголок холмистого ландшафта на крепком ветру?
Коннектикут, Дж.Твотчмен
Резкие мазки полусухой кистью придают пейзажу декоративность, впоследствии подобные приемы вошли в моду, заняв прочное место в арсенале писцов пейзажей на продажу. Но
Запись опубликована 1001 картина. Please leave any comments there.
На предыдущей картине Ильи Машкова изображены дары природы, а теперь посмотрим на творение рук человеческих, предназначенное для съедения ими же — человеками. Прежде, однако, хлебы призваны украсить праздничный стол — мы видим куличи и халу-плетенку. Вместе с тем натюрморт показывает совершенно ординарные булки и багеты, и питателя крестьянина — простой, черный, ржаной хлеб.
Хлебы, И. Машков
Хлеб можно было бы оттенить темно-коричневым, можно было по контрасту взять синюю скатерть, можно
Запись опубликована 1001 картина. Please leave any comments there.
В противоположность жизненной, жанровой картине Репина публикуем мистически-тихий пейзаж певца русской природы — Левитана, конечно. Мистический пейзаж отчасти потому, что выбран соответствующий сюжет, но более из-за изображенных на дальнем плане зданий монастыря. Обитель в узком понимании. Нам видны по большому счету только главы церквей и колоколен, прочее скрыто деревьями.
Тихая обитель, И. Левитан
Пейзаж тихого летнего вечера умиротворяет, однако тревожную ноту вносит гаснущее небо. Закатное солнце — его в картине нет — подсвечивает снизу тучи, и над лесными далями мы чувствуем
Запись опубликована 1001 картина. Please leave any comments there.
Глядя на картину И.Е. Репина, я часто спрашиваю себя: за что на самом деле ратовал художник – за «спасение народа» или за принципы искусства? Был ли он революционером в революции или революционером в живописи? Или одно без другого в те пассионарные времена было невозможно?
Ни одна рецензия не обходится без слов «естественность, убедительность, психологизм» и им подобных: сцена возвращения «народного заступника» с каторги домой изображена как семейная, если не сказать – бытовая, драма. И для этого использован целый арсенал художественных средств.
И. Репин, Не ждали
Например, композиция. Взяв обычную прямую перспективу для построения пространства комнаты, Репин срезал часть сцены рамой, создавая впечатление присутствия зрителя внутри картины. Этот прием был известен еще
Запись опубликована 1001 картина. Please leave any comments there.
Смею надеяться на сравнительно точную цветопередачу иллюстрации к этой заметке, потому что искал я ее, руководствуясь памятными впечатлениями от посещения Феодосийской галереи. А впечатлений не так и много: «Взрыв корабля», «От штиля к урагану«, рассмотренное ниже «Среди волн» да итальянские пейзажи в утренней многоцветной дымке (в чем Айвазовский неоригинален, скажем прямо). При этом картин в ФКГ предостаточно, но на них на всех море :) Эта берет как минимум размером, считаясь едва ли не самым габаритным произведением мариниста.
Среди волн. И.К. Айвазовский
На картине ничего не изображено для понимания масштаба. Остается
